‘SWA’RAGA’ Ideologi Jati Diri Gung Ama

HandmadNews – I Gusti Agung Wijaya Utama akrab disapa Gung Ama menggelar pameran solo photografy karyanya yang bertajuk Swa’Raga selama 3 hari mulai dari 15 – 17 Oktober bertempat di Tempo Dulu Kopi – Kesiman, Denpasar. Pameran sendiri dibuka oleh seniman dan arsitek Bali, Popo Danes, Jumat (15/10/2021).

Swa’Raga menampilkan serangkaian karya foto hasil penjelajahan teknis Gung Ama dengan ekperimen kamera kotak kayu bernama Afghan Camera, sebuah medium kamera kotak kayu yang populer digunakan sebagai kamera instan dengan nama “Kamraa-e-faoree” alias kamera instan di Afghanistan sekitar tahun 1920an.

Swa’Raga adalah sebuah penemuan ideologi jati diri fotografer Gung Ama, kemandirian yang lepas dari segala beban hegemoni, dominasi dan strukturisasi. Proses perjalanan menggali jati diri sejati yang dijalani dengan passion, totalitas, komitmen tiada batas serta kebebasan pikiran dari keterikatan. Orang yang mampu menemukan Swa’Raga dalam hidupnya, dipastikan akan menemukan kebahagian sejati dalam hidup. Tidak perlu menunggu berpindah pada alam kematian untuk menemui Swa’raga. Fotografi sebagai sebuah medium seni menjadi salah satu penguat kesadaran hidup dalam pencapaian kesadaran diri yang berbudaya menggapai Swa’Raga versi Gung Ama.

Fotografi bagi Gung Ama menjadi sarana komunikasi untuk mengekspresikan ide dan kesan estetiknya. Ekspresi tersebut tertuang dalam proses eksperimen yang panjang dan penuh dengan kejutan kejutan sensasi jiwa. Sensasi yang tidak semata menjadi kepuasan diri namun secara kreatif dapat menjadi pelepas dahaga dari sosok Gung Ama dalam menemukan ideologi diri.

Swa’Raga secara konsisten mengakumulasi proses pencapaian fotografi alternatif karya Gung Ama, ditengah badai teknologi fotografi digital yang setiap hari menawarkan kemudahan fitur baru, seniman fotografi makin kehilangan identitas, jati diri dan pencapaian berkarya. Seluruh pencapaian seolah telah dituntaskan oleh mesin bernama kamera digital beserta piranti pengolahnya. Tiada lagi sentuhan “emosional” dalam proses berkarya fotografi yang kiranya dapat dilakukan fotografer kini dalam dunia digital.

Menurut prinsip Gung Ama, sebuah kreasi tidak boleh bergantung hanya pada satu elemen teknis, melainkan harus dapat dikembangkan dari kreasi dalam diri dengan berbagai medium tidak terbatas. Bertolak dari pandangan tersebut, Gung Ama secara ideologi (dan mungkin juga) finansial tidak tertarik mengadopsi teknologi digital terlalu massif dalam berkarya seni fotografi. Elaborasi awal dimulai dengan rekonstruksi foto bergaya Bali masa lampau yang terekam kuat dalam memori kolektif penikmat fotografi kolonial.

Dengan brand “Rekonstuksi Bali 1930”, lewat karyanya mengadopsi gaya berfoto tempo dulu Gung Ama seolah mengajak model foto dan penikmat fotonya bertamasya dalam mesin waktu kembali dalam suasana Bali di awal abad keduapuluh. Style foto yang dipopulerkan kembali oleh Gung Ama tersebut kemudian memberi alternatif visual baru pada industri fotografi di Bali khususnya pada foto Pre-Wedding. Foto yang dihasilkan lewat komparasi visual masa lalu dan situasi terkini menjelaskan konteks budaya ilustrasi yang muncul sebagai penanda visual konstruksi peradaban masa lalu dan acuan materi visual rekonstruksi pusaka Bali di masa kini. Muncul banyak karya fotografi di Bali yang kemudian mengikuti  acuan gaya foto yang dikembangkan oleh Gung Ama tersebut.